Victoria Eli Rodríguez, cubana de nacimiento y profesora titular de la Universidad Complutense de Madrid, explicó ayer, en una conferencia en la residencia universitaria Diego Muñoz Torrero, la esencia del son y las culturas afroamericanas en su país de origen. La ponencia comenzó con una breve introducción, centrada en definir el espacio cultural americano como un escenario de migraciones de diversas procedencias, que determinan la vida de la zona a través de las mezclas entre etnias. Según Eli Rodríguez, «la música es uno de los valores más arraigados en la conciencia colectiva de sus pobladores», que se manifiesta como un encuentro entre culturas.

Al parecer, los africanos fueron conducidos a América bajo la condición de esclavos, tras lo que el culto religioso se constituyó como un fuerte vínculo de cohesión entre culturas. Las prácticas, según Eli Rodríguez, «han rebasado el concepto de religiones africanas para pasar a ser cubanas», con complejos rituales donde la música y la danza desempeñan un papel fundamental como forma de comunicación entre los creyentes y las deidades.

Danza africana

Las explicaciones estuvieron amenizadas con vídeos de danza africana, donde se producía una fuerte interconexión entre instrumentos y voces, matizada a su vez por connotaciones y alternancias entre solo y coro. «Los tamboreros y la voz sugieren el trance», afirmó la propia Eli Rodríguez. Estas manifestaciones se constituyen como formas de expresión asociadas a diversos géneros, entre los que se encuentra el son, que ha trascendido los esquemas de la tradición cubana para extenderse a espacios más amplios donde intervienen instrumentos muy diversos. El tres es el fundamental (es un ejemplar de tres cuerdas con carácter armónico y percusivo), pero también guitarras, maracas y claves, entre otros, configuran la estructura característica del son, que puede alcanzar una extensión imprevisible.

Las formas más antiguas de este género fueron grabadas a comienzos del siglo XX (la primera se la debemos al Cuarteto Cruz). Con el paso del tiempo se estableció una estructura instrumental fija, primero con la inclusión del contrabajo y, después, con la de la trompeta. La radio comenzó a dar a conocer estos primeros grupos, con lo que se estimuló en gran medida la relación entre el músico y el bailador. El son cubano, en definitiva, posee una fuerte proyección con variantes locales y nacionales. Es un producto que se ha ido adecuando a una realidad cambiante.

Concierto en Trujillo

La jornada de hoy, que se desarrollará en la Fundación Xavier Salas de Trujillo, comenzará con una visita guiada a la ciudad, tras la que se sucederán tres conferencias: 'El fado, lamento portugués' (por Salwa el Sawan Castelo-Branco, profesor titular de la Universidad Nova de Lisboa), 'La salsa, el latino en Nueva York' (por Jorge Maletá, intérprete e investigador cubano) y 'Bolero y sensibilidad burguesa' (por Gemma Corredera, musicóloga y cantante). Tras las ponencias tendrá lugar un concierto «al alimón» de todos los integrantes del curso, que se celebrará a las 19.00 horas y será abierto al público.